मुगलों की पेंटिंग: मुगल पेंटिंग के बारे में विवरण
मुगलों की पेंटिंग: मुगल पेंटिंग के बारे में विवरण!
बाबर और हुमायूँ के दरबार में, फारसी चित्रकला की तैमूर शैली जारी रही। मुगल चित्रकला ने फ़ारसी लघु चित्रों की तुलना में यथार्थवादी चित्रांकन में तुरंत अधिक रुचि ली। जानवरों और पौधों को भी अधिक वास्तविक रूप से दिखाया गया था।
अकबर के शासनकाल में एक नई शैली शुरू हुई- आश्चर्यजनक रूप से भारतीय चरित्र में, हालांकि दो फारसी गुरु, मीर सैयद अली और ख्वाजा अब्दुस समद (जो हुमायूं द्वारा भारत लाए गए थे, जब वह सफायद अदालतों में तबरीज़ में अपने निर्वासन से लौटे थे) द्वारा अधीक्षण किया गया। अकबर के दरबार में हिंदू चित्रकार जैसे बसावन, दासवंत और केसुदरा प्रसिद्ध थे।
1560 और 1566 के बीच, टूटीनामा (टेल्स ऑफ ए पैरट) को चित्रित किया गया था, जो एक प्रारंभिक चरण में शाही मुगल शैली के शैलीगत घटकों को दिखा रहा था। 1562 और 1577 के बीच अन्य पांडुलिपियों में, एटलियर ने हमजानमा की एक सचित्र पांडुलिपि पर काम किया।
चूंकि मुगल-व्युत्पन्न पेंटिंग हिंदू अदालतों में फैली हुई थी, इसलिए सचित्र ग्रंथों में रामायण और महाभारत सहित हिंदू महाकाव्य शामिल थे; पशु दंतकथाओं के साथ विषय; व्यक्तिगत चित्र; और विभिन्न विषयों के स्कोर पर पेंटिंग। इस अवधि के दौरान मुगल शैली ने खुद को यथार्थवाद और प्रकृतिवाद के तत्वों के साथ परिष्कृत करना जारी रखा।
अबुल फज़ल ने मुग़ल वंश का विस्तृत इतिहास लिखा- अकबरनामा- इसमें न्यायालय और साम्राज्य (ऐन-ए-अकबरी, या अकबर के संस्थान) के प्रशासन का एक विश्वकोषीय खाता भी शामिल है। अकबर ने उन ग्रंथों के गद्यांशों का चयन किया, जिनकी उन्होंने कामना की और नियमित रूप से कलाकारों के काम की जाँच की।
1590 में अकबर को इस महान कार्य को प्रस्तुत करने वाले अबुल फ़ज़ल ने उल्लेख किया कि अकबरनामा में सौ से अधिक चित्रण "कला की प्रसिद्ध कृतियाँ" माने जाते थे। अकबरनामा के चित्र मुगल दरबार में जीवन का एक असाधारण दस्तावेज हैं, जिसमें चित्तौड़ और रणथंभोर के महान राजपूत किले को उखाड़ फेंकने के लिए लड़ाई को दर्शाया गया है, शिकार, दरबार में दूतावासों का आगमन, राजकुमार के जन्म पर हर्षोल्लास और फतेहपुर-सीकरी का भवन।
कुछ चित्र दूर के क्षितिज पर खुलते हैं, जो दूरी को भ्रम देने के लिए नीले रंग के साथ टिंगेड होते हैं, जो यूरोपीय कलाकारों से कॉपी किया गया एक उपकरण है। अकबर के कलाकारों ने पश्चिमी कला के साथ सीधा संपर्क बना लिया था, जब सम्राट ने 1575 में गोवा में पुर्तगाली बस्ती में कुछ लोगों को भेजा ताकि वे दुर्लभता वापस ला सकें और विदेशी शिल्प कौशल सीख सकें।
यथार्थवाद मुगल स्कूल ऑफ पेंटिंग का मुख्य वक्ता है। यह विषय उस समय के शानदार न्यायालय जीवन से जुड़ी घटनाओं से काफी हद तक बना हुआ है। इसके अतिरिक्त मुगल चित्र छोटा है, और 'लघु चित्रकला' के लोकप्रिय नाम के तहत, फारसी पुस्तक चित्रण के साथ इसका संबंध देखा जा सकता है।
अकबर ने पहले से ही चित्र-चित्रकला के लिए मॉडल प्रदान किया था, और जहाँगीर ने इस परंपरा का पालन किया। सम्राट और शाही परिवार के सदस्यों के अलावा, मुगल कलाकारों ने पवित्र पुरुषों, संतों, नृत्य करने वाली लड़कियों, सैनिकों, प्रेमियों, सुलेखकों और चित्रकारों को भी चित्रित किया। हालाँकि, समूह के चित्र जहाँगीर के पक्ष में थे, लेकिन कलाकारों ने आम तौर पर एकल आंकड़ों का प्रतिनिधित्व करने के लिए खुद को सीमित कर लिया।
जहाँगीर को पूरी तरह से बाबर के स्वभाव से प्यार हो गया था, और उसने कलाकारों को दुर्लभ जानवरों और पक्षियों के चित्रण के लिए चित्रित किया। जानवरों और पक्षियों के कुछ तैयार स्केच जैसे कि 'हिमालयन चीयर तीतर' और 'तुर्की-मुर्गा' (विक्टोरिया और अल्बर्ट म्यूजियम, लंदन) और 'फाल्कन' (प्रिंस ऑफ वेल्स म्यूजियम, मुंबई) का मानना है कि कलाकार मंसूर को मार दिया गया था।, न केवल विस्तार की सटीकता के लिए, बल्कि रंग और महीन ब्रश-वर्क की एक नाजुक भावना के लिए शानदार रचनाएं हैं।
कलाकारों ने अपने सबसे रोमांचकारी क्षणों में क्षेत्र के खेल की घटनाओं का भी प्रतिनिधित्व किया। Example रेड ब्लॉसम ’नामक चित्र मंसूर के पुष्प चित्रों का सबसे अच्छा उदाहरण है। जहाँगीर के समय में, पेंटिंग की तकनीक को परिष्कृत किया गया था, जिसमें ब्रशवर्क महीन और रंग हल्का हो गया था। जहाँगीर भी यूरोपीय चित्रकला से गहरे प्रभावित थे।
अपने शासनकाल के दौरान वह अंग्रेजी शासकों के सीधे संपर्क में आया और उसे तेल चित्रों के उपहार भेजे गए, जिसमें अंग्रेजी राजा और रानी के चित्र शामिल थे। उन्होंने अपने शाही एटलियर को पारंपरिक लघुचित्रों में प्रयुक्त चपटा बहुस्तरीय शैली के विपरीत, यूरोपीय कलाकारों के पक्ष में एकल दृष्टिकोण अपनाने के लिए प्रोत्साहित किया। जहाँगीर के दरबार में प्रसिद्ध चित्रकार उस्ताद मंसूर, अबुल हसन और बिशनदास थे।
शाहजहाँ के तहत, चित्रकला को वास्तुकला के रूप में इतना महत्व नहीं दिया गया था, हालांकि कला को तकनीकी पूर्णता प्राप्त हुई थी। लेकिन यह रूढ़, स्थिर और कम जीवंत हो गया। इस अवधि के मुगल चित्रों के विषयों में संगीतमय पक्ष, प्रेमी, कभी-कभी अंतरंग स्थितियों में, छतों और बगीचों पर, और तपस्वियों में आग के आसपास इकट्ठा होते हैं। मुग़ल दरबार में औरंगज़ेब के शासनकाल में कला में गिरावट देखी गई।
यद्यपि मुहम्मद शाह 'रंगीला' (1719-48) के शासनकाल के दौरान एक संक्षिप्त पुनरुद्धार देखा गया था, मुगल पेंटिंग की महिमा शाह आलम II (1759-1806) के समय तक खो गई थी।
